中国画艺术在某种程度上是人类艺术表现形式的大创意,是人类领悟自然世界的大写意。它包含中国书画所讲究的神性与盘性,从简单的笔创中能够组成了一个有血有肉的灵性世界。
众所周知,这是中国人的文化与智慧。大师像齐白石、黄宾虹、李叔同、李苦禅、张大千、傅抱石、林散之、李可染、黄冑、董寿平和关山月等艺术代表都曾把中国的书画艺术的这些灵蕴内秀体现得张弛有度,恰到好处。
有人说,艺术源于生活。那么,艺术又是从生活的哪裹而来?现代艺术又是与生活有何关系?现代书法也是融大家之长,创自己风格很少。不是传统,那样看修养,看那种意思, 那种形体。现代书法可能就是几根钱条,或者非常抽象,或者很模糊,一大片黑,一句话告诉你:好好悟吧!奇怪的是,很多艺术家们好像什麼都明白,但却缺乏本身的灵性与本性,都随大流了。
面对“皇帝的新衣”,谁都会说不! 只是自欺欺人的回答,反而坦荡了. 都是附和着高人的答案。该说些什麼? 还是哈也不要说。记得一个在国外生活了很多年的艺术家,勉为其难地去参加 一个油画展,在裹面转了一个圈,很快就走了出来。别人问他感受如何?提个意见,给点批评。他茫然地说了句:“不知所谓”。其实,每一项艺术, 都有一种风格。关键是如何从审美的角 度去欣赏艺术,从现代书画艺术的角度去审美,现代的书画艺术已不像从前我们传统书法承载看很厚的文化。包括一 个人精神的气质,地域,时代,修养, 情绪,学问,包括很多很多东西。 现代书画却是以表现一种审美, 钱条是否有一种趣味等角度去认识。然而,艺术家们却在某种程度上忽悠了他 的观众和艺术的爱好者,至于艺术家们 就输得更惨。因為他们都对着“皇帝的 新衣”说话。有些搞些的艺术行為,是连艺术的创作者本身,都不明白他作品 的含义。他的解释是,艺术是要靠自己悟的。 在西方艺术观念引进到我们中国的现代艺术的今天,我们怎麼样坚守我 们的传统,其实坚守跟创造早都有人在做。借鉴西方也有一部分人在努 力,现在艺术是多元的,大家的选择都 是自愿的。怎样进一步提高我们书画艺术的市场竞争力呢?西方的作品在西方,在我们中国收藏家收藏西方的作品好象还没有形成这样的风气,谈不上什麼竞争。我们的字画是中国人 在玩,西方虽然有极少人在参与,但那 不是主流,主流还是我们中国人,中国人的趣味,中国人的爱好,衹有中国人 玩得干劲十足。以至干面对西方的艺术感到苍白,在接受的层上反復思索也感到困惑。 于是,把不理解的艺术看成是一塌糊涂。但同时不忘提出一个要求:艺术 作品的表现方式,无论是抽象、写意都 都可以,都不是问题,关键是你给人什 麼意思,人家看懂什麼意思?感受到了 什麼?那些被命名是涂鸦的艺术,搞到好像谁都可以成為一个艺术家。 同样,一个不懂中国哲学,不被中国文化熏陶的具有西方人思维的文化人,看到这个古色古香变化神奇的中国书法绘画艺术,一定出现这样的情况: 像发现新大陆那样马上捧為经典艺术, 爱不释手精心保护收藏。反之,会把中国书画艺术看得一分钱不值,像一堆乱七八糟的垃圾那样统统铲除再就是即不反感也不感兴趣,权作东方一门艺术走马观花的浏览一番,算作见识了中国书画艺术了。无疑,这是从不同方位,不 同文化角度来审视的结果。