大自然的诉讼—中国花鸟画

花鸟画在长期的自然发展中，适应中国人的审美需要。形成了在观察客观形象的基础上以寓兴、写意为目的的创作传统。它集中体现了中国艺术在审美的主客关系中，以主客和谐为原则而偏于主观的创作思维特征成为中国人以物寄情，抒发胸臆的艺术载体。因此花鸟画的立意往往关乎人事，她不是为描绘花鸟而描绘花鸟，而是仅仅抓住动植物与人们生活际遇、思想情感的某些关系而给予寓意性的表现。即：一方面重视写“真”，另一方面关注对美和善的观念表达。总之，中国的花鸟画主张通过描绘自然生物表达作者的思想感情和追求，通过欣赏国画寄托人们的情趣、情操和精神共鸣。

 

北京美协凌雪斗方花鸟画《国色天香》

鸟语花香作为大自然美的对象，早在三代上古，诗人六艺，多识于鸟兽草木之名，而绘事之妙以相继寓兴于此与诗人相为表里。据文献记载，六朝时的顾景秀，笔迹锦细，赋彩新丽，形象微妙是花鸟画之蓓蕾初萌。

山东美协赵逸梅斗方《玉兔纳福》

中国工笔画作为传统的绘画艺术，经历了数个朝代的风云变迁，至今历久弥新。2012年岁末，99字画网与山东著名工笔画家赵逸梅女士签约，重磅推出“和谐盛世·温馨家园”理念系列工笔花鸟画作品，工笔画的最高境界是人文正气与天地浩然之气的沟通，达到天人合一的意境。