如何欣赏书法作品

书法创作于欣赏是两个相反的过程。欣赏书法作品要先从大处着眼，看其精神气质，然后逐步深入，分辨字体，品悟点画细节，研究流派，思考得失。创作则是相反的过程，集一点一划成字，连缀单字成行，协调各成篇，最后形成一件完整的作品。

具有不同书法素养的人欣赏书法的关注点、欣赏的方法和所能达到的深度、欣赏的结果各不相同。

一是要看作品的层次。就是说要线分清楚字体，知道章法布局的形式，对作品形成一个整体的印象。然后进一步观察作品的细节，看笔墨是否自由如意、变现力是否丰富、点画是否到位。看是欣赏书法的初级阶段，关注点停留在技巧、笔墨痕迹这些直接的纸面元素上。

二是品的层次。具有较高书法素养的欣赏者，在欣赏作品的同时，内心会有所触动，会通过作品的笔墨形式，去思考书写者的人格、素养、心情，去品味书法笔墨之外的意味，获得美感，引起遐想。欣赏到这样的层面，会思维、想象参与欣赏过程，人会在对书法的欣赏中得到熏陶和感悟。

三是鉴的层次。具有高超书法素养的人，在眼睛欣赏作品的同时在内心进行着创作，并不断把它与自己的经验，与传统的经典进行比对。着中欣赏已经超越了对作品自身的简单关注，而是把它放在广阔的历史、文化背景之中。在与其他对象的对比中去把它放在广阔的历史、文化背景之中。在与其他对象的对比中把握作品，看作品的源流，看它的继承与创新，看它的得与失。到这个阶段，欣赏者已经达到了透悟的层次，能够超越时空，思接千载，视通万里。