画家对自然一切的形景, 都充满深厚的感情。 万物有灵, 万物生情。自然界中的一山一水、一草一木,既有其形又有其神,画家通过笔墨, 张扬个性, 向观众渲泻自我的感情, 表达的不仅仅是山川林木花鸟之美,更重要的是把自然景物作为抒发和表达人的意念的重要媒介,带着浓郁的感情色彩, 正所谓“草木未必无情”。正是自然,赋与了工笔花鸟画不朽的艺术生命。
从画面来看, 花鸟画可以说是自然的一个定格, 更主要的是抒发作者的思想、对自然的认知, 在历史变革的边缘维系其自身延绵不绝的生命力。其精深的美学内涵、 风雅的意蕴、玩赏的价值,以及高度成熟的人文积淀,与现代文明和和谐环境渐相溶合,使人们在安定富庶的生活空间中,慢慢读懂画家的心语。
中国画在提高技艺的同时,也丰富了作品的内涵,不拘泥于“三矾九染”,而是重视心境的追求,脱开“雅俗共赏”的圈套,艳而不俗、工而不板、精而不滞、柔而不软,通过用心的线条,用情的渲染,体现“气韵生动,活力生香”,以花鸟形象的“生姿”追求背后所蕴藏 的“生意”,情、形、神、意俱备,所谓“宇宙 精神、画家思想”,于是在焉。
原载:99字画网(转载需以链接方式注明出处,以及本声明)